8 безумных музыкальных инструментов

  • 2019

В мире существуют сотни, если не тысячи инструментов, способных создавать уникальные звуки. Вот восемь самых диких способов создания музыки, которые мы видели, включая одно из его творений.

Лаура Киниры

Бельгийский исследователь Берт Шиттекатте и его компания Percussa запустили AudioCubes в 2007 году. Эти пластиковые кубики размером с ладонь технически не производят звука; они контролируют это. Они работают с системой, которая предварительно загружена битами и сэмплами, и инструменталисты-люди меняют звук, перемещая кубы. Percussa разработала сенсорную и коммуникационную систему, которая позволяет кубам определять положение друг друга через инфракрасный порт. Поскольку они обмениваются данными по беспроводной сети, смена положения указывает программному обеспечению (которое звуковые дизайнеры, диджеи и композиторы используют на домашних компьютерах) для модуляции звука. Наряду со своим собственным компьютером для обработки цифровых сигналов каждый куб оснащен встроенным полноцветным освещением, которое может мигать более чем в 4000 светодиодных цветов и может синхронизироваться с помощью MIDI - отраслевого стандартного протокола, позволяющего электронные инструменты синхронизировать друг с другом - для захватывающего живого шоу. 1 из 8 AudioCubes Бельгийский исследователь Берт Шиттекатте и его компания Percussa запустили AudioCubes в 2007 году. Эти пластиковые кубики размером с ладонь технически не производят звука; они контролируют это. Они работают с системой, которая предварительно загружена битами и сэмплами, и инструменталисты-люди меняют звук, перемещая кубы.

Percussa разработала сенсорную и коммуникационную систему, которая позволяет кубам определять положение друг друга через инфракрасный порт. Поскольку они обмениваются данными по беспроводной сети, смена положения указывает программному обеспечению (которое звуковые дизайнеры, диджеи и композиторы используют на домашних компьютерах) для модуляции звука.

Наряду со своим собственным компьютером для обработки цифровых сигналов каждый куб оснащен встроенным полноцветным освещением, которое может мигать более чем в 4000 светодиодных цветов и может синхронизироваться с помощью MIDI - отраслевого стандартного протокола, позволяющего электронные инструменты синхронизировать друг с другом - для захватывающего живого шоу. 2 из 8 Eigenharp Выпущенный британским стартапом Eigenlabs в 2009 году после восьми лет разработки, электронный Eigenharp использует MIDI для создания необычных звуков. Он построен длинным и тонким, как фагот, но вместо отверстий для пальцев и стандартных клавиш обладает впечатляющим дисплеем, похожим на джойстик, который в 10 раз более чувствителен к касанию, чем обычная клавиатура, и обнаруживает движение в пяти направлениях (вниз). давление для объема, из стороны в сторону для эффектов, и вверх и вниз, чтобы модулировать высоту).

Цифровой Eigenharp необходимо подключить к компьютеру для воспроизведения звука и использовать программное обеспечение на базе Mac - EigenD - в качестве своего движка. С помощью этого программного обеспечения проигрыватель назначает функцию каждой из этих клавиш. Eigenharp может быть настроен на звучание как предварительно загруженные инструменты или создавать синусоидальные шумы. Eigenharp также включает в себя контроллер дыхания для преобразования действий, таких как давление прикуса и аппликатуры, в сигналы управления, а также одну или две ленты контроллера ленты, которые игрок использует для настройки высоты тона. Леонард Коэн включил Eigenharp в свой тур 2010 года.

«Дух исследования жив и совершенен как в создании, так и в управлении этими нетрадиционными инструментами, - говорит Карл Колетти, экспериментальный электронный музыкант и бывший сессионный барабанщик Оттмара Либерта, - какими бы дикими или примитивными они ни были». 3 из 8 Ondes Martenot Если вы видели Ghostbusters или же АмелиВы слышали навязчивые звуки ondes Martenot, электронного инструмента, изобретенного французским музыкантом и радистом Морисом Мартено в 1928 году. Как и футуристический термен, ondes Martenot использует генератор на вакуумных лампах - усиление повторяющихся электронных сигналов в вакууме. трубы - чтобы производить его колеблющиеся ноты. С помощью Martenot игрок делает это, перемещая металлическое кольцо вперед и назад перед клавиатурой инструмента. Вы можете управлять звуком левой рукой, которая может переключать ряд переключателей внутри ящика, чтобы изменить тембр или интенсивность, одновременно играя на клавиатуре в стиле пианино правой. 4 из 8 Термен Как и сам Мартено, Термен был изобретен в 1920-х годах и носит имя своего изобретателя - в данном случае Леон Термен. В приборе используется гетеродинный принцип - когда две радиоволны накладываются друг на друга, создавая частоту биений, - чтобы генерировать свой потусторонний звук. Это один из немногих музыкальных инструментов, на котором играют без физического контакта. Когда вы стоите перед ним, ваше тело становится осциллятором, действующим как электронный резонатор или камертон. Вы двигаете руками, чтобы изменить частотные вариации в его лампах, создавая музыку, как своего рода научно-фантастический проводник. Расстояние от правой руки до правой антенны Термина определяет высоту звука, а расстояние от левой руки до левой антенны регулирует громкость.

Термен предоставил саундтрек к классическим научно-фантастическим фильмам, в том числе, как известно, 1951-х годов День когда земля остановилась, После угасания публики, авангардный инструмент вернулся в 1990-х годах, частично благодаря хорошо полученному документальному фильму. Термен: электронная одиссеяо жизни Леона Термена. 5 из 8 Tenori-on Популярная среди музыкантов house и electronica с момента своего появления в 2005 году, Tenori-on, построенная в Японии, - это взаимодействие. Это ручной экран со встроенными динамиками и 256 светодиодными кнопочными переключателями, расположенными в сетке 16 x 16. Пользователи создают заметки путем случайного нажатия на переключатели, а затем могут интуитивно взаимодействовать с ними, реагируя на свет, который они производят.

Существует шесть режимов исполнения и звука / света - включая режим отскока, подобный Atari, когда ноты отражаются от низкого до высокого на экране, - и 10 функциональных кнопок с опциями, которые включают изменение октав и увеличение скорости петли. В Tenori-on даже есть слот для карт памяти для загрузки голосовых записей с вашего компьютера. (И теперь вы даже можете играть в нее на своем iPad.) 6 из 8 Профессор университета Торонто Гидраулофон Стивен Манн изобрел гидраулофон в 1980-х годах. Это родственник водного органа 16-го века, но там, где этот инструмент использовал воду просто как источник энергии, творение Манна может использовать воду (или другую жидкость) для создания звука.

Вот как это работает. Насос (работающий от руки, ветра, воды или электричества) подает воду в язычки или стержни акустического инструмента, которые по сути являются сжатыми мундштуками. Затем игрок формирует каждую ноту, кладя пальцы в рот гидраулофона и соответствующим образом корректируя покрытие - подобно тому, как вы играете на флейте. Некоторые гидраулофоны имеют подводный звукосниматель, который добавляет усиливающий эффект к флейтообразным тонам. «Общим знаменателем во всем этом искусстве является то, что люди должны передавать свое быстро изменяющееся и расширяющееся мышление», - говорит Колетти. «Новые звуки равны новым музыкальным ландшафтам». 7 из 8 Стеклянная гармоника Изобретенная в 18 веке стеклянная гармоника (также называемая гидрокристаллофон или орган чаши) представляет собой фрикционный идиофон - инструмент, в котором трение создает музыку. В этом случае пользователь перемещает свой увлажненный палец по ободу ряда стеклянных чаш или бокалов различного размера, создавая тон звука, который изменяется в зависимости от размера стекла и количества используемой воды.

Жуткий звук губной гармошки находится в диапазоне от 1000 до 4000 Гц, наиболее чувствительном для человека диапазоне, который часто вводит мозг в заблуждение относительно его происхождения. Это способствовало распространению слухов о том, что инструмент сводит с ума как своих игроков, так и слушателей, что подавило его раннюю популярность. Тем не менее, Моцарт, Том Уэйтс и многие другие артисты включили в свою музыку стеклянные гармонические партии. А Бен Франклин изобрел свою собственную версию, названную armonica, с горизонтально уложенными стеклами, которые включают ножной шпиндель. Один из оригиналов выставлен в Институте Франклина в Филадельфии. 8 из 8 Phonoharp Phonoharp - это проигрыватель со встроенными нейлоновыми или стальными струнами, позволяющий пользователю «брать куски записанной истории и вытаскивать их», отрывая или наклоняя струны, говорит его изобретатель Уолтер Китунду. Создаваемые вибрации затем проходят через корпус инструмента и усиливаются стилусом. Действуя как микрофон, проигрыватель улавливает эти вибрации и включает их в воспроизводимую запись.

«Я начинал как [хип-хоп] ди-джей, - говорит Китунду, - но завидовал барабанщикам, клавишникам и другим музыкантам, которые смогли просто нажать или нажать на клавишу и создать звук». Частично арфа, частично проигрыватель, частично перкуссия - в результате получается потрясающая смесь переосмысленных инструментов и экзотического звука. Скоро выйдет следующий замечательный Geek TV! Премьера фильма «Осень 2011»

ВИДЕО.

Следующая статья